投稿者: kashi_kashi_kashi_yade@2025

  • 【Lyrics Breakdown】Creepy Nuts – Lazy Boy|From Couch Potato to Reluctant Hustler

    Creepy Nuts’ “Lazy Boy” is a self-aware anthem for the overworked and creatively drained. Released in 2021, the track humorously chronicles the transformation from a self-proclaimed slacker to a relentless performer, capturing the irony of achieving one’s dreams only to be consumed by them.


    🛋️ From Slacker to Spotlight

    “But the truth is, I’m a lazy boy, lazy boy
    Always have been a lazy boy, a sloth
    Being a shut-in wasn’t a problem for me
    But now…”

    — “Lazy Boy”

    The song opens with a nostalgic reflection on a time when idleness was the norm. The narrator reminisces about days spent in comfort, free from obligations. However, this tranquility is disrupted as he finds himself thrust into the limelight, juggling studio sessions, radio shows, and live performances.


    ⏰ The Relentless Grind

    “I’m busy, breaking bad
    If I can’t take a break, I’ll need a psychiatrist
    Flowery words make my eyes die
    So I ask briefly (sorry)”

    — “Lazy Boy”

    The lyrics delve into the overwhelming nature of success. The narrator is caught in a whirlwind of commitments, with no time to rest. Even attempts to unwind are thwarted by the omnipresence of work, as he finds himself on TV when trying to relax.


    🎤 The Irony of Success

    “Even on days off, it’s not a break
    Can’t postpone anything anymore
    For a change of pace, I turned on the TV
    And there was Matsunaga…”

    — “Lazy Boy”

    Success brings its own set of challenges. The narrator’s life is a continuous cycle of obligations, leaving little room for personal time. The irony lies in achieving the dream of being a performer, only to be ensnared by the very success he sought.


    💤 A Fleeting Respite

    “If there’s any hope
    It’s the next two and a half hours (I might sleep!)
    Surely this is karma
    Three and a half years as a NEET”

    — “Lazy Boy”

    The song touches on the concept of karma, suggesting that the current hustle is a consequence of past idleness. The narrator longs for rest, finding solace in brief moments of sleep during transit. Despite the exhaustion, there’s an underlying appreciation for the opportunity to work and perform.


    📝 Summary|An Ode to the Overwhelmed

    “Lazy Boy” serves as a candid portrayal of the dichotomy between ambition and the toll it takes. Creepy Nuts masterfully blend humor with introspection, offering a narrative that resonates with anyone caught between the desire for success and the need for rest.


    🔖 Disclaimer

    This article is an unofficial interpretation based on the lyrics of “Lazy Boy” by Creepy Nuts (Sony Music Labels, 2021). All lyrics and sound recordings are the property of the original artists and associated companies.

  • 【歌詞解説】Creepy Nuts「バレる!」|才能が暴かれる恐怖と快感、その狭間で生きる自画像

    「バレる!」は、Creepy Nutsが持つ強烈な自己認識と、表に出てしまうことの快感と苦悩を、鮮烈な言葉で描き切った1曲です。ラップという表現手段を通じて、「世に出る」ことの複雑さを、笑いと皮肉とほんの少しの哀しみを混ぜて描写しています。


    💡 1. 天才が「バレる」ことの不安と面倒くささ

    バレる!この俺の天賦の才が
    バレる!マジこれ面倒臭いな…笑

    この曲の中心にあるのは「バレる」という言葉。天賦の才能を持ちながら、それが世間に露見してしまうことへのめんどくささ、怖さがテーマです。誰にも知られなかった自分の能力が注目されるとき、人は褒められる快感と同時に、プレッシャーや責任に晒されます。


    ⚙️ 2. 才能を持つこと=演じること?

    自分で自分をより自分らしく演じなきゃいけない羽目に
    求められてるあの味
    でも俺はもうそこにゃ居ない

    注目されることで、自分という存在が「固定」されてしまう苦しさが綴られています。世間が求める「Creepy Nutsらしさ」「R-指定らしさ」に縛られ、自由を失う瞬間。その“ズレ”が徐々に自分自身を食い潰していく感覚がリアルに描かれています。


    ⚠️ 3. 一度の失敗が命取りになる時代

    たった一度のミスが命取り
    皆掌返しなら一斉に

    SNS社会における恐怖も滲み出ています。評価は一瞬でひっくり返り、ちょっとした“ミス”が炎上につながる。称賛とバッシングの落差、そのどちらにも晒される表現者のリアルな声がここにあります。


    ⚔️ 4. でも、それでも立ち上がる

    生憎、俺はまだ渡らねぇ三途の川
    今日もまた積み上げては蹴飛ばされる賽の河原

    諦めきれない表現欲。どれだけ叩かれても、また作ってしまう。それは呪いかもしれないし、生き様そのものかもしれません。死ぬまで自分を表現し続ける、その覚悟がにじみ出ています。


    📝 まとめ|「バレる」のは終わりじゃない、始まりだ

    「バレる!」は、単なる自己肯定の歌ではありません。才能が世に出ることの光と影、それによって生まれるプレッシャーや葛藤を描いた等身大の告白です。

    どれだけ皮肉を込めても、最後には笑ってまた立ち上がる。だからこそ、Creepy Nutsの楽曲は人の心に深く刺さるのです。


    🔖 引用について
    本記事はCreepy Nuts「バレる!」(Sony Music Labels, 2024年)の歌詞をもとに構成した非公式の解釈記事です。
    歌詞・音源の著作権はアーティストおよび関係各社に帰属します。

  • 【Lyrics Breakdown】Creepy Nuts – “Lazy Boy” | From Slacker Dreams to a Nonstop Reality

    Creepy Nuts’ “Lazy Boy” is a witty, self-aware anthem that juxtaposes the fantasy of a laid-back life with the relentless hustle of fame. Through rapid-fire verses and introspective lines, the duo reflects on their transformation from reclusive dreamers to overbooked artists, all while maintaining a touch of humor and humility.


    🛋️ The Irony of the “Lazy Boy” Label

    The song opens with a nod to The Beatles’ “A Hard Day’s Night,” setting the stage for a narrative about the exhaustion that comes with success:

    “I dreamed of a cool Hard Day’s Night / But here I am, unable to sleep again.”

    Despite the title, “Lazy Boy” is anything but a lullaby. The repeated plea, “Wait a minute, give me just 3 minutes,” underscores the scarcity of rest in their hectic lives.


    🎤 From Bedroom Beats to Blazing Schedules

    R-Shitei candidly shares his journey from a laid-back lifestyle to a whirlwind of responsibilities:Last.fm+1BanG Dream! Wikia+1

    “I’m still a B-boy, not ‘bad’ but ‘break’ B / Spinning my head to earn a living, to eat exquisite meals!”

    The lyrics paint a vivid picture of their daily grind—juggling studio sessions, media appearances, and live performances, often with little to no downtime.


    💤 The Slacker’s Transformation

    The chorus reveals a nostalgic longing for their former, more relaxed selves:

    “But truthfully, I’m a Lazy Boy, Lazy Boy / Always have been a sloth.”

    Yet, the reality is starkly different. Their days are filled with back-to-back engagements, leaving no room for the idleness they once cherished.


    🚄 The Relentless Rhythm of Fame

    The song chronicles their non-stop itinerary, hopping from one city to another, barely catching a moment’s rest:

    “After the live show, it’s a quick return by bullet train / Then a live broadcast until morning, riding the runner’s high.”

    Even attempts to unwind are thwarted by their omnipresence in media, highlighting the inescapable nature of their fame.


    📝 Summary: Embracing the Chaos

    “Lazy Boy” is a testament to Creepy Nuts’ ability to blend humor with heartfelt reflection. It captures the paradox of longing for a simpler life while thriving in the chaos of their chosen path. The song resonates with anyone who has experienced the whirlwind of chasing dreams, only to find themselves yearning for the tranquility of their past.


    🔖 Disclaimer

    This article is an unofficial interpretation based on the lyrics of “Lazy Boy” by Creepy Nuts (Sony Music Labels, 2021). All lyrics and sound recordings are the property of the original artists and associated companies.

  • 【歌詞解説】Creepy Nuts「Lazy Boy」|怠け者から駆け抜ける表舞台へ、夢のようなハードデイズナイト

    Creepy Nutsの楽曲「Lazy Boy」は、タイトルからは“のんびり屋”を連想させますが、実際には多忙を極める日々のリアルと、その裏にある感謝や覚悟を描いた一曲です。夢見た生活の果てに待っていたのは、止まらない現実。それでも走り続ける彼らの姿が、ユーモアと皮肉、そして誠実な言葉で紡がれます。


    🛋️ “Lazy Boy”だったはずの俺が今ここにいる

    でも本当はLazy Boy Lazy Boy
    昔からLazy Boy ナマケモノなの

    この曲の核ともいえるのが、「本当は怠け者だった」という自己認識。過去にニートだった3年半の時期を経て、今ではスタジオ、TV、ラジオ、ライブ…と目まぐるしく働く日々。それは、「理想の自分」になれた喜びと同時に、「休みたいのに休めない」矛盾も浮き彫りにします。


    🎤 夢にまで見たHard Day’s Night、それでも眠れない

    夢にまで見たイカしたHard Day’s Night
    こりゃどうもしゃあない 今日もまた眠れない

    “Hard Day’s Night”というビートルズの名曲を引き合いに出しつつ、ハードすぎる現実をポップに表現。自分自身がかつて夢見た“プロとして働く姿”が今ここにあるけれど、その実態は予想以上の忙しさ。憧れと現実のギャップを、絶妙なラインで笑い飛ばしています。


    📞 鳴り止まない電話と終わらない締切

    休みの日も休みじゃない これ以上出来ない先延ばし
    気分転換にテレビをつけたら松永出てんじゃん…

    多忙さが笑い話のように描かれる一方で、「3分だけ時間をくれ」というフレーズが何度も繰り返されるのが印象的。これは単なる冗談ではなく、“自分の時間を失いかけている”という焦燥の現れでもあります。


    💭 ニート時代から今へ:過去の自分に背中を見せるように

    思い返せば他力本願で舐めくさっとった金に困って college dropout
    ケツに火ついて三連覇王者さ

    ニートからスタートし、MCバトル三連覇、DJ世界一というキャリアを経た彼らが語る「成長と覚悟」。この部分は、単なる過去の自虐ではなく、そこからどう変わったかを語る“成長の証”でもあります。


    📝 まとめ|本物の“Lazy Boy”は、走りながら夢を抱きしめている

    「Lazy Boy」は、理想の仕事を手に入れた先にある“幸せと疲労”を、愛情たっぷりに描いた曲です。怠け者だった過去を否定せず、むしろそれを受け入れて、今の自分とつなげているのがCreepy Nutsらしさ。

    どんなに疲れていても、どこか楽しんでいる。
    そんな「走りながら夢を見る生き方」を肯定するようなアンセムです。


    🔖 引用
    本記事はCreepy Nuts「Lazy Boy」(Sony Music Labels, 2024年)の歌詞をもとに構成した非公式の解釈記事です。
    歌詞・音源の著作権はアーティストおよび関係各社に帰属します。

  • 🎧 Album Introduction: Creepy Nuts “LEGION”

    Creepy Nuts’ fourth full-length album “LEGION” marks a bold evolution in their musical journey.
    Released digitally on February 5, 2025, and followed by a CD release on March 12, 2025, the album features 15 tracks that blend sharp lyrics, diverse beats, and raw emotion.
    This record expands their sound while staying true to the group’s hip-hop roots.


    📅 Release Information

    • Digital Release: February 5, 2025
    • CD Release: March 12, 2025
    • Label: Sony Music Associated Records
    • Available Editions:
      • Standard Edition (CD only)
      • Limited “Radio” Edition (2CD)
      • Limited “Live Blu-ray” Edition (CD + BD)

    💿 Tracklist

    1. Junior High Year 22
    2. doppelgänger
    3. Billiken
    4. japanese
    5. Homework
    6. Bling-Bang-Bang-Born
    7. Emmanuel
    8. Get Higher
    9. Hungry Caterpillar
    10. First Penguin
    11. Otonoke
    12. Snooze
    13. Regular Episode
    14. mart
    15. LEGION

    🔗 Tie-in Songs

    • “doppelgänger”: Theme song for the film Under Ninja
    • “Bling-Bang-Bang-Born”: Opening for anime Mashle: Divine Visionary Candidate Exam Arc
    • “Otonoke”: Opening for anime Dandadan
    • “Snooze”: Theme song for the TBS drama Futekisetsu ni mo Hodo ga Aru!
    • “Billiken”: Featured in ZIMA’s commercial “Creepy Nuts with ZIMA”

    🎤 Nationwide Tour

    The album is supported by Creepy Nuts’ largest-ever arena and hall tour:
    Creepy Nuts ONE MAN TOUR “LEGION” — showcasing their new sound live across Japan.


    📝 Summary

    With “LEGION,” Creepy Nuts captures the tension of modern identity — being one person, yet feeling like a crowd within.
    The title reflects the feeling of carrying many voices, memories, and contradictions inside a single self, and finding power in that complexity.
    From raw storytelling to punchy club bangers, the album is both deeply personal and widely relatable.


    🔖 Disclaimer

    This article is an unofficial summary based on public information and interpretations of the album LEGION by Creepy Nuts (Sony Music Labels, 2024–2025).
    All rights to songs, lyrics, and audio belong to the artists and respective copyright holders.

  • 🎧 Creepy Nuts「LEGION」アルバム紹介

    Creepy Nutsの4枚目となるフルアルバム『LEGION』は、彼らの進化と挑戦が詰まった1枚。
    2025年2月5日にデジタル配信され、3月12日にCDがリリースされました。
    代表曲「Bling-Bang-Bang-Born」や「doppelgänger」を含む全15曲を収録し、ヒップホップを軸にしつつも多様なジャンルのサウンドが光ります。


    📅 リリース情報

    • デジタルリリース:2025年2月5日
    • CD発売:2025年3月12日
    • レーベル:Sony Music Associated Records
    • 形態:
      • 通常盤(CD)
      • 初回生産限定盤(ラジオ盤 2CD / ライブBlu-ray盤 CD+BD)

    💿 収録曲(全15曲)

    1. 中学22年生
    2. doppelgänger
    3. ビリケン
    4. japanese
    5. ちゅだい
    6. Bling-Bang-Bang-Born
    7. エマニエル
    8. Get Higher
    9. はらぺこあおむし
    10. first penguin
    11. オトノケ
    12. 二度寝
    13. 通常回
    14. mart
    15. LEGION

    🔗 タイアップ情報

    • doppelgänger:映画『アンダーニンジャ』主題歌
    • Bling-Bang-Bang-Born:TVアニメ『マッシュル-MASHLE- 神覚者候補選抜試験編』OPテーマ
    • オトノケ:TVアニメ『ダンダダン』OPテーマ
    • 二度寝:TBS系金曜ドラマ『不適切にもほどがある!』主題歌
    • ビリケン:ZIMA「Creepy Nuts with ZIMA ”遊べ”」CMソング

    🎤 全国ツアーも開催

    本作のリリースに合わせて、Creepy Nuts最大規模の全国ホール&アリーナツアー
    「Creepy Nuts ONE MAN TOUR 『LEGION』」も開催。ライブでも本アルバムの楽曲が多数披露される予定です。


    📝 まとめ

    『LEGION』は、Creepy Nutsの音楽的な広がりとパーソナルな物語が交差するアルバム。
    「俺自体が集団=LEGION」というメッセージのもと、アイデンティティの複雑さや孤独を、強さと覚悟に変える一枚となっています。


    🔖 注意事項

    本記事はCreepy Nuts「LEGION」(Sony Music Labels, 2024–2025年)の情報および公開された歌詞をもとに構成した非公式紹介記事です。
    収録楽曲・音源・歌詞の著作権はアーティストおよび関係各社に帰属します。

  • 【Lyrics Breakdown】Creepy Nuts – LEGION|One Man, One Army, One Anthem

    Creepy Nuts’ LEGION is more than just a self-hype anthem—it’s an introspective yet explosive declaration of identity. By claiming “I myself am the crew,” the duo crafts a song that explores themes of multiplicity, self-sufficiency, inner conflict, and collective strength within a single individual.


    🧠 “I Myself Am…” – Expanding the Self into a Collective

    I myself am the crew, I myself am the squad
    I myself am the mob, I myself am the group

    From the very beginning, R-Shitei unleashes a barrage of “I myself am…” phrases, painting a picture of one person embodying many. It’s not a split personality—it’s a layered, multifaceted existence that embraces contradictions and inner unity.

    I myself am family and also team
    I myself am cypher—we like the Wu

    Referencing the iconic Wu-Tang Clan, he places himself as not just a solo artist but an entire rap circle, a culture, a movement in one body. He becomes both the origin and the culmination of hip-hop lineage.


    👁 “My Name Is Legion” – A Biblical Reference Reclaimed

    My name is Legion, yeah
    My name is Legion, yeah…

    The phrase “My name is Legion” originates from the Bible (Mark 5:9), where a man possessed by many spirits says, “We are many.” Here, Creepy Nuts flips that reference—channeling not chaos, but a harmony of internal perspectives. It’s the sound of a man bearing the voices of his past, his community, and his own fragmented self.


    📱 Multiplicity in the Age of Social Media

    You’ve got a ton of accounts, but don’t lump me in with you
    Don’t mistake me for just a person

    R-Shitei draws a sharp line between performative identity (like alternate social media personas) and his authentic multiplicity. While others fragment their presence online, he unites his layers into a singular, ever-evolving self.

    Coexisting shield and sword
    A summit inside my head

    He likens his internal conflicts to a “summit meeting” inside his mind—a nod to Pixar’s Inside Out—where emotion, reason, and instinct constantly negotiate.


    🧬 The One-Man Army with Generational Weight

    The one child bearing everyone’s hopes
    A general with 3 million memories

    In one of the most powerful lines, he calls himself a “general with 3 million memories,” reflecting not only his own story but the burden of collective experience—his family, his fans, his community. All of them live within him.

    Once just a tadpole, now the top of the class

    This self-aware nod to his humble beginnings and unlikely rise adds poetic weight: he’s not a chosen one, but a forged one.


    📝 Summary|“LEGION” as a Symbol of Multidimensional Strength

    “LEGION” is a mirror of the modern psyche: layered, loud, contradictory, and still somehow coherent.

    Creepy Nuts uses this track to say:
    I am many, but I am whole.
    I contradict, but I am consistent.
    I carry everyone with me—and that makes me stronger.

    It’s an anthem not just for artists, but for anyone who’s ever felt fragmented and still stood tall.


    🔖 Disclaimer

    This article is an unofficial interpretation based on the lyrics of “LEGION” by Creepy Nuts (Sony Music Labels, 2024). All lyrics and recordings are the property of the original artists and affiliated companies.

  • 【歌詞解説】Creepy Nuts「LEGION」|“俺自体が集団”という自己分裂×自己拡張のアンセム

    Creepy Nutsの「LEGION」は、単なる自己主張の曲ではありません。「自分一人がまるで軍団(レギオン)」という比喩を通じて、現代のアイデンティティの複雑さ、多面性、そして孤独な闘いの強さを描いた、極めてパーソナルかつ普遍的なアンセムです。


    🧠「俺自体が●●」で拡張される一人の存在

    俺自体がCREW 俺自体がSQUAD
    俺自体がMOB 俺自体がGROUP

    冒頭から畳みかける「俺自体が〜」という言葉のラッシュ。まるで一人でチームを成すような存在であると高らかに宣言しています。これは「多重人格」や「分裂」ではなく、“自分の中に複数の視点や力が宿っている”という意味での自己拡張。

    俺自体がFAMILYであってTEAM
    俺自体がCYPHER We like the Wu

    ヒップホップの象徴「Wu-Tang Clan」になぞらえたこのラインでは、「自分が“サイファー(ラップの輪)”そのものだ」とする強烈な自負を込めています。


    👁 「我が名はレギオン」──聖書からの引用

    我が名はレギオン yeah

    “Legion”は新約聖書に登場する言葉。悪霊に取り憑かれた男が「我が名はレギオン。我々は大勢だから」と語る場面から来ています。Creepy Nutsはこの言葉を、自分の中に多くの視点・感情・記憶が共存していることの象徴として用いています。


    📱 現代の分裂と対比する自我の一貫性

    アカウントだけぎょーさん持つお前と
    一緒にすな 人間や思うなよ

    SNSで人格を使い分ける現代人への皮肉と、自分は「多面性を持ちつつも“本体”として存在している」ことの違いを強調しています。

    共存する盾と矛
    首脳会議今インサイドヘッド

    この行では、内面で意見が衝突しながらも、それを一人で処理し乗り越える姿を描写。映画『インサイド・ヘッド』のように、心の中の登場人物たちが“会議”をしているような感覚です。


    🧬「全員分の思い背負った一人っ子」という覚悟

    全員分の思い背負った一人っ子

    このフレーズに、この曲の核心があります。多くの視点、感情、仲間、歴史を背負ってなお「一人で立つ」という決意。その圧力と覚悟こそが、“一人レギオン”という表現の重みを裏付けています。


    📝 まとめ|「レギオン」であるということは、孤独で最強なこと

    「LEGION」は、Creepy Nuts自身のパーソナルな物語であると同時に、現代の若者たちが感じる多様性・孤独・責任感を象徴する楽曲でもあります。

    自分の中に仲間も矛盾も含めて抱えている。
    一人であるけど、大勢である。
    その“矛盾した強さ”を、ユーモアと鋭さで包み込んだこの曲は、まさに現代のアイデンティティ讃歌といえるでしょう。


    🔖 引用

    本記事はCreepy Nuts「LEGION」(Sony Music Labels, 2024年)の歌詞をもとに構成した非公式の解釈記事です。
    歌詞・音源の著作権はアーティストおよび関係各社に帰属します。

  • 【Lyrics Breakdown】Creepy Nuts – Tsūjōkai|When Ordinary Days Feel Like a Final Episode

    Creepy Nuts’ Tsūjōkai (通常回), meaning “regular episode,” is anything but routine. In this autobiographical track, the duo blends vivid memories, personal growth, and emotional milestones into a declaration that even the most “normal” day carries the weight of a life-defining climax.


    🎬 Every Day Feels Like a Season Finale

    Mainichi climax saishūkai mitai na tsūjōkai
    “Every day is like a climactic final episode”

    This refrain repeats with urgency, setting the emotional rhythm for the song. For Creepy Nuts, the stage isn’t just a performance—each moment in life feels dramatic, charged, and irreversible. Even a simple ten seconds before stepping on stage becomes a metaphor for facing life head-on.


    🎧 A Beef Bowl and a Life-Altering Melody

    I wandered into a beef bowl shop, and that moment changed my life
    Heard something on the radio, ran straight to TSUTAYA

    This verse paints a vivid picture of the artist’s origin story. A seemingly mundane visit to a gyūdon chain led to a pivotal encounter with hip-hop, transforming a curious 14-year-old into a devoted artist. These chance encounters carry the same intensity as a narrative turning point.

    That old school building raised my twisted ism
    Speeding 9th car carried me through every day

    From the literal school setting to the metaphorical “vehicle” of growth, the lyrics trace how discontent and passion can mold identity—like a protagonist in a coming-of-age story.


    ⚰️ A Brush with Mortality

    Headed to Amagasaki after a show in Okayama
    The weight of a friend’s coffin still hasn’t left my hand

    Even in the middle of touring, life intrudes. The sudden shift from stage to funeral forces a reflection on impermanence. These moments are framed not with pity, but with awe for how they shape a person.


    🎤 A Song Sung by Everyone He’s Lost and Met

    I’m always singing with the people I passed by
    Singing with those I’ll never meet again

    These lines transform the act of rapping into a spiritual link to those who’ve shaped his life—whether still present or long gone. The crowd, the past, the dead—all sing with him in an eternal chorus.


    👨‍👩‍👧 Personal Milestones & Public Schedules

    The day my family grew
    Then another one. And another one.

    He captures the personal joys—watching childbirth from beside the delivery table—and mixes them into the rhythm of nonstop travel: missing flights, eating bad street food in Taiwan, playing Tokyo Dome.

    At the skatepark in Venice Beach, LA
    No matter where we are, it’s still just another “regular episode”

    Global stardom doesn’t glamorize their lifestyle. The song strips the façade and affirms: it’s always about the work—mics, decks, no fanfare.


    📝 Summary|A Final Episode That Never Ends

    Tsūjōkai is a track that turns the ordinary into legend. For Creepy Nuts, even a casual day has narrative weight. The song acknowledges that behind the glamour of performance lies a personal story defined by family, grief, grind, and purpose.

    It’s a song for those who live each day like it matters—because it does.


    🔖 Disclaimer

    This article is an unofficial interpretation based on the lyrics of Tsūjōkai by Creepy Nuts (Sony Music Labels, 2024). All lyrics and recordings are the property of the original artists and affiliated rights holders.

  • 【歌詞解説】Creepy Nuts「通常回」|“日常”を全力で駆け抜けるラッパーのリアルな生き様

    「毎日クライマックス最終回みたいな通常回」
    この印象的なフレーズで始まるCreepy Nutsの「通常回」は、“当たり前”のように繰り返される日々を、人生の本番=クライマックスとして生きる姿を描いた、等身大の名曲です。

    過去の出来事、仲間たちとの記憶、家庭、ツアー、音楽への想い――。そのすべてを詰め込んで、1回1回の“通常回”を特別なものに昇華していく、Creepy Nutsならではの生き様が滲み出たリリックを紐解きます。


    🎬 「通常回=クライマックス」な人生観

    毎日クライマックス最終回みたいな通常回
    手に汗を握る出番の十秒前

    冒頭のフレーズは、この曲全体のテーマと緊張感を象徴しています。
    「通常回」とは、テレビ番組やアニメでいう“特別な回ではない普通の回”のこと。しかしCreepy Nutsにとって、“普通の一日”こそが勝負の場であり、心拍数が上がる出番直前のような気持ちで日々を生きていると歌っています。


    🧒 原体験と音楽との出会い

    人生変えたんはあの日フラッと入った牛丼屋
    有線で流れた衝撃即走った TSUTAYA

    14歳のR-指定少年が、偶然耳にしたJ-Rapに衝撃を受け、TSUTAYAへ駆け込んだ原体験。
    「アンタらのおかげ狂った14歳」というリリックは、当時のスターたちに影響を受けてラッパーの道を志した、**“始まりの衝動”**を表しています。

    ハイスビードな毎日 俺を乗せて走った9号車
    ばーちゃん見送ったその足で生放送オールナイト

    家族との別れ、生活の現実、走り続ける仕事――
    喜びも哀しみも飲み込みながら、目の前の舞台に立ち続ける覚悟が描かれています。


    🫂 人との繋がりと“音楽の場”への想い

    いつも全員で歌ってる 俺を通り過ぎた人達と
    全員で歌ってる もう二度と会えない人達と

    このパートでは、過去に出会った人々すべてが自分の中に生きているという想いが描かれます。
    音楽の場で再会することはなくても、その記憶と魂はラップを通じて繋がっているのです。


    👨‍👩‍👧‍👦 プライベートの変化と継続する“通常回”

    家族が増えた日
    もう一人増えた日
    んでもう一人増えた日

    家族ができ、父親としての立場を得ても、

    東京ドームでライプ 通常回
    現地集合で現地解散 打ち上げもしない

    と、どれだけスケールが大きくなっても自分たちのスタンスは変わらない
    Creepy Nutsらしい「地に足のついたスタイル」が貫かれています。


    ✈️ 日常がワールドワイドになっても「通常回」

    香港 New York 韓国 どこに居たって通常回
    ターンテーブルとマイク やる事は変わんない

    場所がどこであろうと、自分たちのやるべきこと(=音楽)に一切のブレがない
    グローバルな活躍をしながらも、音楽への向き合い方は純粋でストイックなままです。


    📝 まとめ|“通常回”を特別にする覚悟と愛情

    「通常回」は、派手な演出もない“日常”の積み重ねこそが人生の主役であり、最高のドラマであると教えてくれる楽曲です。

    何気ない日も、誰かと過ごす瞬間も、仕事も、家庭も
    「毎日が最終回のような気持ちで、全力で生きる」

    そんなメッセージが、聴く人の胸に響きます。


    🔖 引用
    本記事はCreepy Nuts「通常回」(Sony Music Labels, 2024年)の歌詞をもとに構成した非公式の解釈記事です。
    歌詞・音源の著作権はアーティストおよび関係各社に帰属します。