歌詞の小部屋

カテゴリー: 歌詞解説

  • 【歌詞解説】Creepy Nuts「のびしろ」｜成熟と未完成のあいだで揺れる“オトナ未満”の成長賛歌

    Creepy Nutsの「のびしろ」は、大人になる過程で誰もがぶつかる“自分との付き合い方”を描いた、等身大の成長ソングです。サボること、甘えること、逃げること、言い訳――かつて否定していた行為を「覚える」ことで、大人になっていく。そんな“未完成なまま成熟していく姿”が、圧倒的なリアリティとユーモアで描かれています。

    🌀 サボることも、逃げることも「技術」になる

    サボり方とか 甘え方とか 逃げ方とか 言い訳のし方とか
    やっと覚えて来た 身につけて来た 柔らかい頭

    冒頭から提示されるのは、“逃げ”や“サボり”といった否定的に見られがちな行動。しかしそれを「覚えてきた」と肯定的に捉えることで、「柔軟さ」や「しなやかさ」といった大人の余裕を獲得してきたことがわかります。

    🎭 カッコつけることすら学びになる

    カッコのつけ方 調子のこき方 腹の据え方 良い年のこき方

    見栄を張ることや、堂々と構えること。年齢を重ねる中でそれもまた“身につけていくもの”として語られます。「良い年のこき方」という表現には、自虐と達観が同居しています。

    🏙️ 東京の風景とともに、自分の現在地を知る

    隅田川にかかる 勝鬨橋を渡る
    左手にスカイツリー 右手に東京タワー
    俺はその真ん中

    東京の名所を“左右に眺めながら”自分がその真ん中に立つ――という情景は、まさに“過渡期”を象徴しています。「昔の自分」でも「理想の自分」でもない、“今ここにいる自分”の立ち位置を俯瞰するような視点です。

    💡 成長とは、強さの獲得ではなく“幅”の広がり

    他人に期待をしないのが今の俺の強み
    手負いでも進める距離なら行くぜ 騙し騙し

    成熟とは、完璧になることではなく、“どうにかやっていく術”を覚えること。うまく騙し騙しでも、歩けるなら歩く。それを「強さ」と定義し直す視点に、人生経験のリアルがにじみます。

    🧠 「のびしろ」しかない——自分を否定しない希望の言葉

    覚えたい事が山のようにある…のびしろしか無いわ
    俺らまだのびしろしかないわ

    どれだけ年を重ねても、“まだ未熟”“もっと学びたい”という感覚を持ち続けること。これをネガティブではなく、ポジティブな「のびしろ」と言い切ることで、曲はリスナーに前向きな余白を与えてくれます。

    📝まとめ｜“ポンコツ”のまま生きることを肯定する

    Creepy Nutsの「のびしろ」は、かっこ悪くて、だらしなくて、でもそれが“等身大の自分”だと受け入れる過程を描いています。
    19歳の頃に「ついに来たか」と感じたあの頃より、今の方がずっと清々しい――そんな実感を持てるようになるまでの時間の経過も、丁寧に歌われています。

    完璧じゃないからこそ、まだまだのびしろがある。そんなふうに思える自分を、少しだけ誇らしく感じられる1曲です。

  • 【Lyrics Breakdown】Creepy Nuts – Patto Saite Chitte Hai ni｜Bloom, Burn Out, and Rise from the Ashes

    Creepy Nuts’ Patto Saite Chitte Hai ni (“Bloom Quickly, Scatter, and Turn to Ash”) is not just a poetic title—it’s a declaration of intent. The song encapsulates the brutal reality of success: to win, you must sometimes hurt, be hated, and burn out gloriously. Through raw and cutting lyrics, it challenges the romanticism of victory and asks us what we’re willing to risk to break through.

    🔥 No Success Without Sacrifice

    “No way to finish without hurting someone
    I never even hoped for that, my men”

    The opening lines are a slap of reality. The dream of achieving something without conflict or sacrifice? Forget it. To chase your own path, you might have to crush someone else’s dreams. Creepy Nuts doesn’t glamorize this—they own it.

    ⚖️ Kindness Is Earned, Not Given

    “That so-called kindness belongs only
    To those who are truly exceptional”

    Kindness, in this world, is not a default virtue. It only holds weight when it comes from those who have earned respect through action and excellence. Without results, kindness is often mistaken for weakness.

    🌸 Bloom, Burn, and Scatter into Ashes

    “Bloom in a flash, then turn to ash
    Vanish like you were never here”

    The central metaphor is that of a flower blooming and fading quickly—a life lived at full intensity, even if it burns out fast. This isn’t about romanticizing death or loss, but about choosing a life of boldness, even when it’s painful.

    🔇 Ignore the Noise, Face the Consequences

    “Someone said, ‘You’ve come a long way’
    Don’t listen”

    Praise can be a trap. Looking back on your past may turn it into nostalgia, but Creepy Nuts reminds us: you made your decisions. You pulled the plug. Now you carry the consequences, whether or not the world understands.

    💥 No Room for Cowardice at the Brink

    “A half-transparent tomorrow stands before me
    And I’m trembling”

    Even those who act fearless carry doubt. But fear, in the spotlight of do-or-die moments, only makes victory sweeter. The lyrics suggest that trembling is okay—as long as you push through and explode forward when the time comes.

    📝 Summary｜The Anthem of Those Who Dare to Lose It All

    Patto Saite Chitte Hai ni is for those who know that standing out means being hated. That true progress sometimes requires trampling what’s in your way.
    Yet beneath the bravado is a tender truth: we’re all afraid, we all hesitate, but some of us choose to bloom anyway—even if it means burning out.

    Creepy Nuts doesn’t preach. They perform a confession—loud, furious, and painfully honest.

  • 【歌詞解説】Creepy Nuts「パッと咲いて散って灰に」｜傷つけてもなお咲き誇る、“覚悟”の美学

    Creepy Nutsの「パッと咲いて散って灰に」は、一見すると華やかで潔いタイトルの裏に、強烈な覚悟と葛藤、そして“勝ち抜く者”の孤独が込められた楽曲です。人に嫌われること、誰かを押しのけることすらいとわず、自らの信念を貫く姿勢が描かれます。

    🔥 傷つけ、傷ついてでも前に進む

    誰も傷つけないで 終われるなんて
    ハナから望まねぇ事だぜ my men

    理想と現実のギャップを突きつけるように、冒頭から“誰も傷つけない成功”という幻想を否定します。願いや夢を叶えるためには、誰かの想いを押しのけなければならない。Creepy Nutsはこの現実に目を背けず、むしろ「それでも前へ」と突き進む姿勢を見せています。

    💥 優しさが意味を持つのは「強さ」があるから

    その優しさってのは傍らに
    優れたモノのみあの2文字

    ただ優しいだけでは意味がない。“強さ”や“結果”があってこそ、優しさには重みが生まれる。これは、競争社会における“本物の優しさ”とは何かを問い直す言葉です。

    🌸 咲いて、散って、灰になる美学

    パッと咲いて散って灰に
    消えてく然と

    タイトルにもなっているこのフレーズは、潔く燃え尽きる“桜”のような美しさを表しています。しかしこれは単なる美談ではありません。「誰にも責任転嫁できない土壇場で、自らの力で突き抜けろ」という、過酷な決断のメッセージでもあります。

    👊 他人の声を振り切る覚悟

    「ここまでくれば大したもんだ」なんて誰ぞがほざいた
    耳を貸すな

    努力の成果に対する他人の評価ですら、甘言と疑ってかかる鋭さ。振り返れば綺麗に見える“足跡”も、自分の決断によって生まれたもの。だからこそ、その決断の重みは誰よりも自分が知っている。

    💫 “半透明の明日”に怯えながらも

    半透明の明日を前に
    怖気付いてる

    強さと覚悟を貫く中にも、迷いや不安はある。しかし、だからこそその不安ごと突き破る姿にこそ、Creepy Nutsらしい人間臭さとリアルがあります。

    📝まとめ｜誰かに嫌われても、自分に嘘をつかず生きろ

    「パッと咲いて散って灰に」は、好かれたい・嫌われたくないという人間の根源的な欲求を乗り越え、自分の信念に真っ直ぐであれと叫ぶ、覚悟のアンセムです。
    全てをさらけ出し、全ての正義と向き合う“ステージ”の上に立つ者の、孤独と光を描いたこの曲は、まさに今を生きるすべての人へのエールとも言えるでしょう。

  • 【Lyrics Breakdown】Creepy Nuts – 2way nice guy｜Like Scissors, We Can Cut Both Ways

    Creepy Nuts’ 2way nice guy is a cleverly crafted ode to human duality. Comparing people to scissors, it highlights how the same qualities can be constructive or destructive depending on how they’re used. With punchy verses and emotional undertones, the song blends humor with a powerful message about identity, growth, and misunderstood potential.

    ✂️ Like Scissors – Sharp, Useful, or Dangerous

    Like scissors and us
    2way nice guy
    Depending how you use it, good thing, bad thing…

    This recurring hook sets the tone: a 2way nice guy is someone who can be a force for good or a source of trouble. Just like scissors—essential in the right hands, dangerous in the wrong—people aren’t simply “nice” or “bad.” The nuance is everything.

    😎 The Wild Yet Lovable Rebel

    Stylish, cocky, shy bastard
    Walkin’ with swagger, whistling, yawning
    He’s a 2way nice guy
    Feared by many, but flashing a charming smile…

    The first verse paints a vivid picture of a “dangerous” type—a free spirit who follows his instincts and doesn’t bow to conformity. He’s intense, emotional, and perhaps unpredictable. But that same passion makes him magnetic and authentic.

    👊 The Underdog Misfit Trying to Make It

    Lazy, clumsy, sleepy-eyed bastard
    Dragging himself around ‘til morning
    Still a 2way nice guy
    Just hasn’t realized it yet…

    This second “nice guy” is the misfit who struggles under society’s gaze—always getting yelled at, misunderstood, told to work harder. But what he’s building is a future powered by all the things people dismissed as “useless.” He’s quietly finding his way.

    🌀 “Wrong Timing” Is Just Timing in Disguise

    Still waiting for that right timing
    Bumping into things, getting blue
    But someday it’ll fit in where no one expected…

    These lines serve as an affirmation to anyone feeling stuck: your time will come. You may feel out of place, but that doesn’t mean you’re not valuable—it just means you haven’t hit your moment yet.

    📝 Summary｜A Song for Misfits, Dreamers, and Late Bloomers

    2way nice guy is for anyone who’s ever been told they’re “too much” or “not enough.” It’s about recognizing your own potential even when others don’t. Creepy Nuts remind us that what seems useless today might be what feeds us tomorrow—and that timing is everything.

    There’s a quiet hope here, wrapped in swagger and wit. And just like scissors, the sharpest people often have the most to offer—once you learn how to handle them.

  • 【歌詞解説】Creepy Nuts「2way nice guy」｜“ハサミと俺ら”のように、使い方次第で光る才能と危うさ

    Creepy Nutsの「2way nice guy」は、一見シンプルなラップチューンに聞こえるかもしれません。しかしその歌詞には、“使い方次第で善にも悪にもなる人間の二面性”という深いテーマが込められています。

    ✂️ ハサミのように：才能と危うさを併せ持つ存在

    ハサミと俺らみたい
    2way nice guy
    使い道次第で good thing bad thing

    曲の冒頭から繰り返されるこのフレーズは、この楽曲のテーマそのもの。「ハサミ」という道具のように、人間もまた、環境や扱い方次第で“良い存在”にも“悪い存在”にもなりうる——そんなアイデンティティの葛藤を歌っています。

    🧍 破天荒で孤高なNice Guyの姿

    粋でいなせでシャイなあんちくしょう
    見た目通りの破天荒
    嘘はつけない、群れない、すぐ血が昇る

    このセクションでは、誰にも迎合せず、自分のスタイルを貫く“危なっかしい”人物像が描かれます。破天荒でぶっきらぼう、でも根はまっすぐで、どこか憎めない。そんな“ナイスガイ”が、自分自身を持て余しながらも、不器用に前へ進む様子がリアルに描かれています。

    🧠 理解されない若者の叫びと葛藤

    『おいおい、口ばっか動かさず手動かせ』
    やるなやるなと言われた全部が
    いつかお前にメシ食わせるから

    後半では、社会の中で評価されず、怒られ続ける“もう一人のナイスガイ”が登場します。彼の姿は、今を生きる若者の多くが共感できる“不器用な頑張り”の象徴です。社会にフィットしきれない自分に悩みつつも、将来を信じて地道に前に進もうとするその姿勢には、静かな力強さがあります。

    🌀 “まさかって所にハマる” タイミングの魔法

    今あえて放っといて静観中
    まだ来てないだけのタイミング
    まさかって所にハマる

    “うまくいかない今”に焦る気持ちを、「まだタイミングが来ていないだけ」と肯定してくれる歌詞。これは、努力や才能が今すぐ評価されなくても、きっと報われると信じる全ての人へのメッセージです。

    📝まとめ｜「2way nice guy」は、自分を信じ続ける人の背中を押す応援歌

    Creepy Nutsの「2way nice guy」は、正解のない現代に生きるすべての“ナイスガイ”へ向けた応援歌です。使い方次第で良くも悪くもなる人間の本質と、自分らしくあろうとする姿をユーモラスかつ真剣に描いています。

    「今はまだタイミングが来ていないだけ」——そんなふうに、自分を信じられなくなった時にこそ聴きたい一曲です。

  • 【歌詞解説】Creepy Nuts「バレる！」｜才能が暴かれる恐怖と快感、その狭間で生きる自画像

    「バレる！」は、Creepy Nutsが持つ強烈な自己認識と、表に出てしまうことの快感と苦悩を、鮮烈な言葉で描き切った1曲です。ラップという表現手段を通じて、「世に出る」ことの複雑さを、笑いと皮肉とほんの少しの哀しみを混ぜて描写しています。

    💡 1. 天才が「バレる」ことの不安と面倒くささ

    バレる！この俺の天賦の才が
    バレる！マジこれ面倒臭いな…笑

    この曲の中心にあるのは「バレる」という言葉。天賦の才能を持ちながら、それが世間に露見してしまうことへのめんどくささ、怖さがテーマです。誰にも知られなかった自分の能力が注目されるとき、人は褒められる快感と同時に、プレッシャーや責任に晒されます。

    ⚙️ 2. 才能を持つこと＝演じること？

    自分で自分をより自分らしく演じなきゃいけない羽目に
    求められてるあの味
    でも俺はもうそこにゃ居ない

    注目されることで、自分という存在が「固定」されてしまう苦しさが綴られています。世間が求める「Creepy Nutsらしさ」「R-指定らしさ」に縛られ、自由を失う瞬間。その“ズレ”が徐々に自分自身を食い潰していく感覚がリアルに描かれています。

    ⚠️ 3. 一度の失敗が命取りになる時代

    たった一度のミスが命取り
    皆掌返しなら一斉に

    SNS社会における恐怖も滲み出ています。評価は一瞬でひっくり返り、ちょっとした“ミス”が炎上につながる。称賛とバッシングの落差、そのどちらにも晒される表現者のリアルな声がここにあります。

    ⚔️ 4. でも、それでも立ち上がる

    生憎、俺はまだ渡らねぇ三途の川
    今日もまた積み上げては蹴飛ばされる賽の河原

    諦めきれない表現欲。どれだけ叩かれても、また作ってしまう。それは呪いかもしれないし、生き様そのものかもしれません。死ぬまで自分を表現し続ける、その覚悟がにじみ出ています。

    📝 まとめ｜「バレる」のは終わりじゃない、始まりだ

    「バレる！」は、単なる自己肯定の歌ではありません。才能が世に出ることの光と影、それによって生まれるプレッシャーや葛藤を描いた等身大の告白です。

    どれだけ皮肉を込めても、最後には笑ってまた立ち上がる。だからこそ、Creepy Nutsの楽曲は人の心に深く刺さるのです。

    🔖 引用について
    本記事はCreepy Nuts「バレる！」（Sony Music Labels, 2024年）の歌詞をもとに構成した非公式の解釈記事です。
    歌詞・音源の著作権はアーティストおよび関係各社に帰属します。

  • 【歌詞解説】Creepy Nuts「Lazy Boy」｜怠け者から駆け抜ける表舞台へ、夢のようなハードデイズナイト

    Creepy Nutsの楽曲「Lazy Boy」は、タイトルからは“のんびり屋”を連想させますが、実際には多忙を極める日々のリアルと、その裏にある感謝や覚悟を描いた一曲です。夢見た生活の果てに待っていたのは、止まらない現実。それでも走り続ける彼らの姿が、ユーモアと皮肉、そして誠実な言葉で紡がれます。

    🛋️ “Lazy Boy”だったはずの俺が今ここにいる

    でも本当はLazy Boy Lazy Boy
    昔からLazy Boy ナマケモノなの

    この曲の核ともいえるのが、「本当は怠け者だった」という自己認識。過去にニートだった3年半の時期を経て、今ではスタジオ、TV、ラジオ、ライブ…と目まぐるしく働く日々。それは、「理想の自分」になれた喜びと同時に、「休みたいのに休めない」矛盾も浮き彫りにします。

    🎤 夢にまで見たHard Day’s Night、それでも眠れない

    夢にまで見たイカしたHard Day’s Night
    こりゃどうもしゃあない 今日もまた眠れない

    “Hard Day’s Night”というビートルズの名曲を引き合いに出しつつ、ハードすぎる現実をポップに表現。自分自身がかつて夢見た“プロとして働く姿”が今ここにあるけれど、その実態は予想以上の忙しさ。憧れと現実のギャップを、絶妙なラインで笑い飛ばしています。

    📞 鳴り止まない電話と終わらない締切

    休みの日も休みじゃない これ以上出来ない先延ばし
    気分転換にテレビをつけたら松永出てんじゃん…

    多忙さが笑い話のように描かれる一方で、「3分だけ時間をくれ」というフレーズが何度も繰り返されるのが印象的。これは単なる冗談ではなく、“自分の時間を失いかけている”という焦燥の現れでもあります。

    💭 ニート時代から今へ：過去の自分に背中を見せるように

    思い返せば他力本願で舐めくさっとった金に困って college dropout
    ケツに火ついて三連覇王者さ

    ニートからスタートし、MCバトル三連覇、DJ世界一というキャリアを経た彼らが語る「成長と覚悟」。この部分は、単なる過去の自虐ではなく、そこからどう変わったかを語る“成長の証”でもあります。

    📝 まとめ｜本物の“Lazy Boy”は、走りながら夢を抱きしめている

    「Lazy Boy」は、理想の仕事を手に入れた先にある“幸せと疲労”を、愛情たっぷりに描いた曲です。怠け者だった過去を否定せず、むしろそれを受け入れて、今の自分とつなげているのがCreepy Nutsらしさ。

    どんなに疲れていても、どこか楽しんでいる。
    そんな「走りながら夢を見る生き方」を肯定するようなアンセムです。

    🔖 引用
    本記事はCreepy Nuts「Lazy Boy」（Sony Music Labels, 2024年）の歌詞をもとに構成した非公式の解釈記事です。
    歌詞・音源の著作権はアーティストおよび関係各社に帰属します。

  • 🎧 Creepy Nuts「LEGION」アルバム紹介

    Creepy Nutsの4枚目となるフルアルバム『LEGION』は、彼らの進化と挑戦が詰まった1枚。
    2025年2月5日にデジタル配信され、3月12日にCDがリリースされました。
    代表曲「Bling-Bang-Bang-Born」や「doppelgänger」を含む全15曲を収録し、ヒップホップを軸にしつつも多様なジャンルのサウンドが光ります。

    📅 リリース情報

    • デジタルリリース：2025年2月5日
    • CD発売：2025年3月12日
    • レーベル：Sony Music Associated Records
    • 形態：
      • 通常盤（CD）
      • 初回生産限定盤（ラジオ盤 2CD / ライブBlu-ray盤 CD+BD）

    💿 収録曲（全15曲）

    1. 中学22年生
    2. doppelgänger
    3. ビリケン
    4. japanese
    5. ちゅだい
    6. Bling-Bang-Bang-Born
    7. エマニエル
    8. Get Higher
    9. はらぺこあおむし
    10. first penguin
    11. オトノケ
    12. 二度寝
    13. 通常回
    14. mart
    15. LEGION

    🔗 タイアップ情報

    • doppelgänger：映画『アンダーニンジャ』主題歌
    • Bling-Bang-Bang-Born：TVアニメ『マッシュル-MASHLE- 神覚者候補選抜試験編』OPテーマ
    • オトノケ：TVアニメ『ダンダダン』OPテーマ
    • 二度寝：TBS系金曜ドラマ『不適切にもほどがある！』主題歌
    • ビリケン：ZIMA「Creepy Nuts with ZIMA ”遊べ”」CMソング

    🎤 全国ツアーも開催

    本作のリリースに合わせて、Creepy Nuts最大規模の全国ホール＆アリーナツアー
    「Creepy Nuts ONE MAN TOUR 『LEGION』」も開催。ライブでも本アルバムの楽曲が多数披露される予定です。

    📝 まとめ

    『LEGION』は、Creepy Nutsの音楽的な広がりとパーソナルな物語が交差するアルバム。
    「俺自体が集団＝LEGION」というメッセージのもと、アイデンティティの複雑さや孤独を、強さと覚悟に変える一枚となっています。

    🔖 注意事項

    本記事はCreepy Nuts「LEGION」（Sony Music Labels, 2024–2025年）の情報および公開された歌詞をもとに構成した非公式紹介記事です。
    収録楽曲・音源・歌詞の著作権はアーティストおよび関係各社に帰属します。

  • 【歌詞解説】Creepy Nuts「LEGION」｜“俺自体が集団”という自己分裂×自己拡張のアンセム

    Creepy Nutsの「LEGION」は、単なる自己主張の曲ではありません。「自分一人がまるで軍団（レギオン）」という比喩を通じて、現代のアイデンティティの複雑さ、多面性、そして孤独な闘いの強さを描いた、極めてパーソナルかつ普遍的なアンセムです。

    🧠「俺自体が●●」で拡張される一人の存在

    俺自体がCREW 俺自体がSQUAD
    俺自体がMOB 俺自体がGROUP

    冒頭から畳みかける「俺自体が〜」という言葉のラッシュ。まるで一人でチームを成すような存在であると高らかに宣言しています。これは「多重人格」や「分裂」ではなく、“自分の中に複数の視点や力が宿っている”という意味での自己拡張。

    俺自体がFAMILYであってTEAM
    俺自体がCYPHER We like the Wu

    ヒップホップの象徴「Wu-Tang Clan」になぞらえたこのラインでは、「自分が“サイファー（ラップの輪）”そのものだ」とする強烈な自負を込めています。

    👁 「我が名はレギオン」──聖書からの引用

    我が名はレギオン yeah

    “Legion”は新約聖書に登場する言葉。悪霊に取り憑かれた男が「我が名はレギオン。我々は大勢だから」と語る場面から来ています。Creepy Nutsはこの言葉を、自分の中に多くの視点・感情・記憶が共存していることの象徴として用いています。

    📱 現代の分裂と対比する自我の一貫性

    アカウントだけぎょーさん持つお前と
    一緒にすな 人間や思うなよ

    SNSで人格を使い分ける現代人への皮肉と、自分は「多面性を持ちつつも“本体”として存在している」ことの違いを強調しています。

    共存する盾と矛
    首脳会議今インサイドヘッド

    この行では、内面で意見が衝突しながらも、それを一人で処理し乗り越える姿を描写。映画『インサイド・ヘッド』のように、心の中の登場人物たちが“会議”をしているような感覚です。

    🧬「全員分の思い背負った一人っ子」という覚悟

    全員分の思い背負った一人っ子

    このフレーズに、この曲の核心があります。多くの視点、感情、仲間、歴史を背負ってなお「一人で立つ」という決意。その圧力と覚悟こそが、“一人レギオン”という表現の重みを裏付けています。

    📝 まとめ｜「レギオン」であるということは、孤独で最強なこと

    「LEGION」は、Creepy Nuts自身のパーソナルな物語であると同時に、現代の若者たちが感じる多様性・孤独・責任感を象徴する楽曲でもあります。

    自分の中に仲間も矛盾も含めて抱えている。
    一人であるけど、大勢である。
    その“矛盾した強さ”を、ユーモアと鋭さで包み込んだこの曲は、まさに現代のアイデンティティ讃歌といえるでしょう。

    🔖 引用

    本記事はCreepy Nuts「LEGION」（Sony Music Labels, 2024年）の歌詞をもとに構成した非公式の解釈記事です。
    歌詞・音源の著作権はアーティストおよび関係各社に帰属します。

  • 【Lyrics Breakdown】Creepy Nuts – Tsūjōkai｜When Ordinary Days Feel Like a Final Episode

    Creepy Nuts’ Tsūjōkai (通常回), meaning “regular episode,” is anything but routine. In this autobiographical track, the duo blends vivid memories, personal growth, and emotional milestones into a declaration that even the most “normal” day carries the weight of a life-defining climax.

    🎬 Every Day Feels Like a Season Finale

    Mainichi climax saishūkai mitai na tsūjōkai
    “Every day is like a climactic final episode”

    This refrain repeats with urgency, setting the emotional rhythm for the song. For Creepy Nuts, the stage isn’t just a performance—each moment in life feels dramatic, charged, and irreversible. Even a simple ten seconds before stepping on stage becomes a metaphor for facing life head-on.

    🎧 A Beef Bowl and a Life-Altering Melody

    I wandered into a beef bowl shop, and that moment changed my life
    Heard something on the radio, ran straight to TSUTAYA

    This verse paints a vivid picture of the artist’s origin story. A seemingly mundane visit to a gyūdon chain led to a pivotal encounter with hip-hop, transforming a curious 14-year-old into a devoted artist. These chance encounters carry the same intensity as a narrative turning point.

    That old school building raised my twisted ism
    Speeding 9th car carried me through every day

    From the literal school setting to the metaphorical “vehicle” of growth, the lyrics trace how discontent and passion can mold identity—like a protagonist in a coming-of-age story.

    ⚰️ A Brush with Mortality

    Headed to Amagasaki after a show in Okayama
    The weight of a friend’s coffin still hasn’t left my hand

    Even in the middle of touring, life intrudes. The sudden shift from stage to funeral forces a reflection on impermanence. These moments are framed not with pity, but with awe for how they shape a person.

    🎤 A Song Sung by Everyone He’s Lost and Met

    I’m always singing with the people I passed by
    Singing with those I’ll never meet again

    These lines transform the act of rapping into a spiritual link to those who’ve shaped his life—whether still present or long gone. The crowd, the past, the dead—all sing with him in an eternal chorus.

    👨‍👩‍👧 Personal Milestones & Public Schedules

    The day my family grew
    Then another one. And another one.

    He captures the personal joys—watching childbirth from beside the delivery table—and mixes them into the rhythm of nonstop travel: missing flights, eating bad street food in Taiwan, playing Tokyo Dome.

    At the skatepark in Venice Beach, LA
    No matter where we are, it’s still just another “regular episode”

    Global stardom doesn’t glamorize their lifestyle. The song strips the façade and affirms: it’s always about the work—mics, decks, no fanfare.

    📝 Summary｜A Final Episode That Never Ends

    Tsūjōkai is a track that turns the ordinary into legend. For Creepy Nuts, even a casual day has narrative weight. The song acknowledges that behind the glamour of performance lies a personal story defined by family, grief, grind, and purpose.

    It’s a song for those who live each day like it matters—because it does.

    🔖 Disclaimer

    This article is an unofficial interpretation based on the lyrics of Tsūjōkai by Creepy Nuts (Sony Music Labels, 2024). All lyrics and recordings are the property of the original artists and affiliated rights holders.